BETWEEN THE PLANETS veröffentlichen "Of Inner Sight"


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Der tschechische Djent / Progressive Master BETWEEN THE PLANETS veröffentlichten ihr zweites Album "Of Inner Sight" Die Band ist ein Instrumentaltrio, das einen Mix aus Groove, Metal und Ambient präsentiert. Sie entstanden ursprünglich als Ein-Mann-Projekt von Martin "Spacosh" Perina. Sie sind jedoch kein traditionelles Djent, ihre Musik hat viele Ambient-Hintergründe, häufige Post-Metal-Elemente und einen reinen, progressiv rockig klingenden Gitarrenanteil. "Of Inner Sight" wurde vom norwegischen Saxophonisten Jørgen Munkeby (Shining, ex Jaga Jazziest), der Sängerin Barbora Mochowa und dem Cellisten Karel Žďárský moderiert. Das Mixing und Mastering wurde von dem bewährten Ecson Waldes von BIOTECH durchgeführt, das Artwork von CD ist das Werk von Lukáš Lancko 3D Grafik (ISIS DESIGN STUDIO). Beide haben bereits auf dem ersten Album mit der Band zusammengearbeitet. Das Hauptkonzept dahinter ist eine Art Telegraphie allein mit dem Titel "Of Inner Sight" - etwas über unser drittes Auge. Die Platte versucht den Kampf zwischen dem inneren Selbst und seiner Sicht auf verschiedene Dinge auszudrücken. Es erforscht den Geisteszustand, wenn Sie versuchen, sich mit sich selbst zu verbinden und mit Ihren inneren Gedanken und Prozessen zu kommunizieren. Zur gleichen Zeit, wenn man genug geöffnet hat, gibt es Impulse der Inspiration und er / sie weiß nicht einmal woher das kommt. Sie können dies erleben, während Sie meditieren, Musik komponieren (oder alles, was Ihre Kreativität ausdrückt) - wenn Sie sich nur auf eine Sache konzentrieren und überhaupt nicht an etwas anderes denken. Es gibt einige emotionale und Ambientpassagen, die mehr als einmal gehört werden müssen, damit Sie alle Schichten des Klangs deutlich hören können. Gleichzeitig haben gitarrenlastige Passagen mehr Einfluss und sind viel direkter auf den Punkt. Martin Spacosh drückte den Prozess der Schaffung neuer Lieder als aus; "Ich bin der einzige Autor der BTP Musik. Nun ist der Prozess wie folgt: Ich nehme alle Musik in meinem Heimstudio auf und erstelle ziemlich detaillierte Drum Patterns und Layers im MIDI Format. Dann teile ich diese Version von MIDI Drums mit unserem Drummer Filip und er wird die Tracks aus der Schlagzeugerperspektive editieren, dh ein paar Breaks einfügen, die Dynamik verändern, Arrangements ändern usw. Dann wird er seine Version an mich zurücksenden, ich werde keine oder alle akzeptieren Diese Änderungen (da kommt der Iterationsprozess ins Spiel) und es ist im Grunde genommen fertig: Filip wird lernen, wie man die letzten Parts spielt, und wir können live gehen. Die Basslinien bleiben im Wesentlichen gleich - das heißt, sie sind genau gleich wie auf dem ersten Demo, viele Demo-Sachen schaffen es bis zum endgültigen Album. Wenn es um Tracks geht, ist es genauso wie bei anderen Musikern - die Tracks entstehen, wenn ich improvisiere oder mit melodischen Motiven spiele. Wenn es meine Aufmerksamkeit erregt oder mich in irgendeiner Weise inspiriert, kann es zu einer Basis für einen Track werden. "


Artikel veröffentlicht am 19.03.2018  | Leif Tischner

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